Vanguardismo

El vanguardismo en el arte es la renovación y exploración de nuevas formas y contenidos, al enfrentarse a lo establecido y a las tendencias anteriores.


Se manifiesta a través de varios movimientos, que desde planteamientos separados, re-novan el arte, lo cual lo logran quebrando o distorsionando lo sistemas mas aceptados de representación y expresión artística, como lo es el teatro, la pintura, la literatura, el cine y la música.


Estos movimientos artísticos, se produjeron  en Europa en los principios del siglo XX que se entendieron al resto del mundo, principalmente todo el continente americano.


Vanguardia quiere decir liberarse e innovarse de la cantidad de reglas que están establecidas por los movimientos anteriores, lo que nos conduce a decir que la única regla del vanguardismo era no respetar ni seguir ninguna regla.

CARACTERÍSTICAS DEL VANGUARDISMO:

• Se ataca todo lo que se produjo anteriormente en el arte.
• Se reivindica lo original y lo lúdico.
• Surgen diferentes ismos.  
• Se lucha contra las tradiciones, volviéndolas novedosas y liberales.
• Hay carácter experimental y rápido.
• Hay vínculos entre el ambiente y los gustos del artista o espectador.  

Los diferentes movimientos artísticos del vanguardismo son:

1. Impresionismo.
2. Expresionismo.
3. Fauvismo.
4. Cubismo.
5. POP Art.
6. OP Art.
7. Arte Abstracto.
8. Expresionismo Abstracto.
9. Surrealismo.
10. Futurismo.

Romanticismo:

Este movimiento se baso mucho en los sentimientos, en como concebir la vida, la naturaleza y el hombre. El Romanticismo va contra del espíritu racional y critico de la Ilustración y el Clasicismo.

Revolución Industrial

Palabras Clave:

Fabrica

Proletariado

Maquinas

Manufacturas

Comercio

La Ilustración Y El Pensamiento Ilustrado

La ilustración trata de ser autónoma, y su objetivo es liberar al hombre de muchas ataduras y problemas, y cambiando la historia y el futuro con experiencias ilustradas y nuevas acciones transformadoras.

El pensamiento ilustrado implica la evolución de una conciencia libre, de nuevas experiencias y transformaciones. Desde el siglo XVII el mundo trata de empezar a definir al hombre , viéndolo como un concepto de igualdad, unificador, abstracto y universal, y buscando una definición de humanidad. Lo que quiere decir q' la ilustración plantea un combate contra el concepto de desigualdad.

Dentro de la ilustración hay distintas posiciones elitistas, unas q' aceptan la desigualdad, igualitarias, democráticas y la figura del filosofo ilustrado. El hombre, cualquier sujeto, tiene la capacidad de ilustrar pero no todos lo logran, lo cual es necesario entrenarla y reforzarla.

El pensamiento ilustrado implica liberarse y desprenderse de la propia historia y del propio hombre, de todos los pensamientos de la historia divina. Lo que implica q' la ilustración rechace el pasado, muestre la historia mirando hacia el futuro y los conflictos del propio pasado, y así demostrando q ese pensamiento ilustre tiene una conciencia moderna. ''La historia esta por hacerse, el futuro esta por concretarse''.

El pensamiento ilustrado se enfrenta a concepciones como el sujeto, la historia, la libertad, la igualdad, la visión de la naturaleza, juntandolos con practicas discursivas, institucionales, sociales, científico-técnicas, de la humanidad posterior.  

Rococó y el Neoclasicismo

La Naturaleza Del Diseño

El diseño es un recurso practico y creativo con la intención de realizar actividades racionales e intuitivas, también realizar actividades a través de procedimientos en las aplicaciones de técnicas como el dibujo y el modelado, a través de la investigación lógica y analítica, y desarrollando estrategias en proyectos de diseño.

Desde el diseño proyecto la naturaleza del diseño se debe llevar a cabo en un entorno, y tiene como tarea dar soluciones reales, ya sean individuales o colectivas; a todo lo q se refiere a lo urbano, a lo industrial, a lo gráfico, por medio de conceptos visuales. Esto con el objetivo de revolucionar y mejorar la vida cotidiana de una sociedad y sus individuos.

''No hay proyecto sin investigación ni diseño sin concepto'' Bruno Munari. Los procedimientos que se realizan para el diseño interactúan con los modos de pensar de los hemisferios del cerebros. El hemisferio izquierdo piensa de forma lógica, racional, analítica, deductiva, lineal, y convergente. En el hemisferio derecho esta el modo de pensar divergente, creativo, inductivo, interpretativo, y paradójico. Cada uno interactúa con el otro de forma cooperativa en el momento en que se va a diseñar. Para resolver el diseño de un problema se necesita de los siguientes términos: Creatividad, Investigación, Análisis y la Practica.

Percepción De Hemisferio Derecho

Buena al terminar el ejercicio anterior el docente volteo el dibujo que se estaba copiando; el ejercicio se trato no de copiar lo que se veía si no de identificar las lineas que uno percibía sin tener que copiar el dibujo. Este trabajo consiste en ejercitar el dibujo plasmándolo con el hemisferio derecho.

Percepción De Hemisferio Izquierdo

Este ejercicio se trato de captar o percibir un dibujo que pego en el tablero la idea es hacer una copia de el, tarea la cual la realiza el hemisferio izquierdo.

Comenzando A Diseñar Con El Hemisferio Derecho

El primer ejercicio consistió en mirar por cinco minutos a un compañero de la clase y luego diseñarlo pero sin mirar el papel.

El segundo ejercicio consistió en identificar las lineas que se percibían por el respaldo de la hoja del dibujo anterior. 

El tercer ejercicio planteaba lo mismo que el primero pero esta vez se plasmaba todo lo que nuestros identificaban en un plano.

El cuarto ejercicio consistió en hacer lo mismo que el anterior pero esta vez se diseño con los ojos cerrados.

Replanteamiento de la Caricatura

Aquí se intenta replantear el dibujo de la caricatura que se hizo en clase del compañero,  tratando de cambiar o exagerar los tamaños, sin que la caricatura pierda la esencia, en el dibujo de el lado izquierdo se exageraron las formas geométricas y es el boceto previo planteado para realizar el diseño de la caricatura de la imagen de la derecha.

Los Hemisferios Del Cerebro

De acuerdo a lo leído en el libro ''Como Aprender A Dibujar'' de Betty Edwards, ella habla sobre los hemisferios del cerebro y que cada uno cumple funciones diferentes y que cada uno percibe su propia realidad o percibe la realidad a su manera. Destaca que según expertos hay al parecer una clase de conflicto entre los dos hemisferios, y de que cada uno trata de hacer mejor lo que el otro sabe hacer mejor.

El hemisferio izquierdo, controla el lado derecho del cuerpo, y tiene como función del lenguaje y es verbal y analógico; es un hemisferio dominante y tiene la cualidad de mostrar la emociones inmorales . Mientras que el derecho controla el lado izquierdo del cuerpo y tiende  a ser no verbal y global; es rápido, complejo, totalizador, espacial y perceptivo; es un hemisferio subordinado; y tine la cualidad de mostrar las emociones morales.

En el campo de el diseño o el dibujo cada hemisferio contribuye de manera diferente, el hemisferio derecho procesa la información visual del modo necesario para dibujar, y el hemisferio izquierdo percibe la información de maneras que parecen interferir con el dibujo.

En conclusión cada hemisferio es un mundo diferente y cada uno se especializa por hacer lo mejor de las funciones en las que fueron dadas para cada uno.

Formas Geométricas A Color

Este ejercicio consiste en lo mismo que el anterior, pero al diferenciar las formas con valores tonales se utilizan son los colores primarios.

Formas Geométricas

Este es el dibujo del compañero, el ejercicio consistía en tratar de hacer la misma caricatura, logrando identificar la figuras geométricas que uno pudiera percibir y que se encontraran en el dibujo anterior, cada forma se le aplico un color diferente en este caso negros, grises y blancos; se logra también crear un contenido y un contenedor, que en este caso el contenido son las figuras geométricas, y su contenedor es la silueta o el contorno del dibujo.

Percepción

Este es el diseño del compañero, la idea de este ejercicio es mejorar nuestra percepción, tratando de plasmarlos en una caricatura. Aquí lo  plasme realizando una acción, como para darle mas carácter al dibujo.